Nick Kroll sobre interpretar a un cerdo cantante, Broadway y amar

Nick Kroll , la estrella de la televisión La Liga y Espectáculo de Kroll, 38, obtiene poder de cerdito en Cantar , que se estrena el 21 de diciembre, con la voz de Gunter, un cerdo alemán que canta. Gunter y un koala llamado Buster Moon ( Matthew McConaughey ) intentan salvar un teatro en quiebra produciendo la mayor competencia vocal del mundo.

Así que habla un poco sobre Gunter, el cerdo alemán cantante, de Cantar .

Diría que su baile es realmente su fuerza en la película. Creo que es justo decir que tanto Gunter como la persona que interpreta a Gunter están menos enfocados en cantar que algunos de los otros actores de la película. Gunter está emparejado con Reese Witherspoon El personaje, Rosita, que es una cantante muy talentosa pero es madre de 25 lechones, y creo que un poco más cohibida acerca de dejarse llevar y actuar.

¿Cuánto cantas en real? la vida ?

Ni siquiera diría que soy cantante de duchas. Gunter me permitió soltarme y sentirme más cómodo cantando que como yo mismo. Me encanta actuar, actuar, la comedia y el baile. Pero cantar es definitivamente el lugar en el que me siento más inseguro. Así que es muy divertido estar en esta película en la que tengo que cantar.

¿Es la competencia de canto más grande del mundo? La voz ?

Obviamente, habrá cosas que le resulten familiares, pero Cantar se trata de que las personas monten un espectáculo juntas, menos de la competencia y más de que todos superen los obstáculos en sus vidas mientras intentan cumplir sus sueños de convertirse en artistas.

También estás protagonizando Oh hola en Broadway.

Es tan impresionante. Mi amiga John Mulaney y he estado haciendo estos personajes, Gil y George, durante 10 años. Empezamos en un pequeño bar del East Village. Luego tuve un programa en Comedy Central [ Espectáculo de Kroll ] e hicimos un boceto de ellos allí. Son personajes muy específicos de Nueva York y, sin embargo, parecen haber resonado en la gente de todo el país.

¿Estaba Broadway en tu lista de deseos?

Cuando promocionábamos la tercera temporada de Espectáculo de Kroll , hicimos una aparición en vivo como Gil y George, que no habíamos hecho en bastante tiempo, y la respuesta fue realmente genial. La gente decía: ¿Qué sigue? y medio en broma y medio en serio dijimos: Lo haremos Oh hola en Broadway. Así que escribimos esta obra y la hicimos fuera de Broadway el invierno pasado, y luego la hicimos una gira a principios de este año por Boston, Chicago, San Francisco, D.C., L.A. y luego lo hicimos en Broadway.

Entonces, no estaba en mi lista de deseos estar en Broadway, no creo, y sin embargo, ahora que lo hago, estoy tan emocionado de que todo salió bien. No podría ser un programa más divertido, especialmente con John, que es un amigo muy, muy querido y, creo, el tipo más divertido del planeta.

Además, tenemos invitados especiales todas las noches como Tina Fey , Will Ferrell , Whoopi Goldberg y Alan Alda . Cuando piensas en cómo será estar en el mundo del espectáculo, es algo así. Haces tu espectáculo, tienes estos grandes invitados que vienen y hacen el espectáculo y pasan el rato y luego vas a cenar. Realmente, realmente ha sido una verdadera maravilla.

¿Son Gil y George, tus personajes de Oh hola , basado en alguien en particular?

John y yo estábamos paseando por la librería Strand, que es una librería de Nueva York muy específica. Su lema es 18 millas de libros, y luego agregamos y 22 millas de soledad. Vimos a estos dos hombres mayores un día, ambos con cuellos de tortuga, tipos de blazer, realmente típico de Nueva York, como Woody Allen chicos con aspecto de película. Los vimos a ambos comprando copias de Alan Alda La autobiografía de Nunca llenes a tu perro de peluche . Los seguimos fuera de la tienda y los vimos ir a un restaurante donde ambos se sentaron y leyeron sus ejemplares individuales del libro de Alda. Pensamos, Dios, estos tipos no compartirán un libro, pero probablemente compartan una cama plegable. Se convirtieron en un faro para un tipo específico de chico en el que ambos estábamos interesados ​​y se convirtieron en la inspiración para que creáramos estos personajes.

Mencionaste tu inspiración para Gil y George. ¿De dónde sacas normalmente tu inspiración?

Depende. Estar de regreso en Nueva York y hacer Oh hola ha sido asombroso. Encuentro a Nueva York muy inspiradora porque tienes mucha interacción diaria con la gente. Dondequiera que mires, puedes mirar y observar a la gente e interactuar, en lugar de estar en Los Ángeles, donde estás en tu auto y luego en tu oficina, o en el set, o donde sea que esté. Así que encuentro a Nueva York muy inspiradora, estar en el metro, caminar por las calles o simplemente poder escuchar las conversaciones de la gente. Pero luego también para Boca grande, se remonta a mi infancia y a la infancia de todos los demás escritores y creadores, y estamos hablando con la gente sobre cómo son sus hijos ahora. Creo que tiendo a encontrar que es una especie de guiso de observación de las personas que te rodean, de las cosas culturales que están sucediendo, y luego extraer la propia vida o la vida de otros para la historia personal, y usar todas esas cosas diferentes para inspirarte.

¿Quién ha sido el invitado más divertido hasta ahora?

Es dificil. Hemos tenido algunos de nuestros amigos, gente que conocemos desde hace mucho tiempo. Amy Schumer hizo el programa anoche. Adam Pally o Mike Birbiglia, que son personas con las que hemos sido amigos durante mucho tiempo y con los que tenemos una taquigrafía. Nos conocen y conocen bien a los personajes. Es surrealista estar en el escenario con viejos amigos haciendo el tipo de cosas que haríamos en el almuerzo pero en un escenario de Broadway. Entonces también lo opuesto es tener a Alan Alda o F. Murray Abraham o Paul Sorvino, personas de 80 años que nunca había conocido antes que son verdaderos grandes actores de todos los tiempos en el mundo del espectáculo y encontrar una conexión con personas así es realmente especial.

¿Cuál es el atractivo del programa? Definitivamente no es solo para los neoyorquinos.

Creo que lo hemos superado. Tenemos nuestros fanáticos de la comedia que son de Nueva York y no de Nueva York. Mucha gente ha venido a la ciudad, como niños pequeños de Virginia, Florida, Alaska y Phoenix, solo para ver el espectáculo, lo cual es increíble. Luego están los neoyorquinos que vienen a ver el programa porque son del Upper West Side y oyen que se trata del Upper West Side. Luego tenemos fanáticos de Broadway que son puramente fanáticos del teatro y escucharon que hay buen teatro chistes allí o turistas que han leído lo suficiente que quieren ver el espectáculo. Honestamente, creo que no creo que lo hiciéramos conscientemente, pero estábamos como 'hagamos un programa con un millón de bromas'. Incluso si cada broma no es para ti, todavía habrá bromas que realmente te gustarán.

Durante la parte del programa de entrevistas, ¿estás improvisando todo el tiempo?

Todo eso no está escrito. Lo que siempre le decimos a la gente detrás del escenario es que caminamos, subiremos al escenario, los entrevistaremos durante 10 a 15 minutos y en algún momento aparecerá un sándwich de atún y en algún momento después de eso tienen que decir 'eso es demasiado atún. ”Todo lo demás no está escrito. Nada más está planificado de antemano. Le doy mucho crédito a nuestros huéspedes que se pusieron en nuestras manos. No saben lo que va a pasar y está en vivo en Broadway. Es bastante extraño ponerse en el medio.

¿Es esa tu parte favorita del programa?

Cambia. Es divertido porque es literalmente diferente cada noche, pero muchas partes del programa cambian ligeramente cada noche debido a lo que sea que esté sucediendo con alguien en la audiencia o algo diferente que John o yo haga. Tenemos mucha movilidad porque somos nosotros dos y escribimos el programa en el que podemos cambiar las cosas. Me encanta hacer las entrevistas, son muy divertidas, pero me encanta hacer el programa, los chistes que he hecho todas las noches durante toda la carrera. Hemos creado un programa que nos rasca todos los dolores de cabeza. John y yo tenemos experiencia en stand-up, improvisación y sketch y amamos el teatro. Por eso hemos creado un programa con las cuatro cosas. Tenemos espacio para improvisar, hemos escrito chistes duros que haríamos para el stand-up, estamos haciendo estos personajes basados ​​en bocetos de comedia, pero también tenemos momentos en la obra en los que estamos haciendo nuestro mejor esfuerzo para actuar y realmente. crear una obra de teatro tanto como podamos.

Háblame de esta historia de Steely Dan.

Nos gusta mucho Steely Dan. John los ha visto todos los años en el Beacon todos los años que podría estar en Nueva York. Me gustan mucho. Al principio, si miras nuestros videos antiguos que hicimos, Peg es la canción que suena en nuestra introducción. Siempre conectamos a estos chicos con Steely Dan. Lo escribimos en la obra y Donald Fagen asistió al programa, que fue increíble y, por lo que pudimos decir, le gustó mucho, lo cual fue realmente increíble. Como fans de él y fans de Steely Dan en general, habéis escrito este programa con una cantidad específica de referencias a esta banda, fue genial para él que realmente le gustase.

¿Tienes algún ritual para entrar en personaje?

No mucho. Nos metemos en el personaje y luego llegan nuestros invitados. Bajamos las escaleras, saludamos a nuestros invitados y les hablamos de lo que sucederá en el escenario. Luego tomamos una foto; por lo general, tomamos una foto con un personaje y les susurramos cosas extrañas a nuestros invitados. Cuando miras las fotos, a menudo puedes verlas con una expresión extraña porque les he estado susurrando algo extraño al oído. Luego estamos detrás del escenario y comenzamos a hablar en el personaje sobre lo que vamos a hacer en el escenario que sea nuevo o diferente.

Así que no es como si te comieras un sándwich de atún.

No. Yo bebo café porque quiero tener un poco de energía pero también me gusta que Gil tome aliento a café. No se queja. Nunca duele cuando alguno de nosotros huele o nuestro aliento apesta. Todo se suma a la interpretación de quiénes son realmente estos muchachos.

¿Cuándo supiste que eras gracioso?

Soy el menor de cuatro. Creciendo, mi familia Pensé que era gracioso. Actué cuando era niño en pequeñas obras de teatro o parodias en el campamento. Sabía que las personas eran comediantes y actores, pero nunca asumí que eso era lo que haría, aunque creo que en silencio quería hacer eso.

Después de hacer tanta comedia, ¿cómo consiguió un papel en Cariñoso ?

Jeff Nichols , quien escribió y dirigió Cariñoso , conocía mi trabajo por mi programa de bocetos y me llamó para estar en Cariñoso . Me siento tan afortunado de que me eligiera de la nada. Siempre he sido un gran admirador de sus películas, como Lodo, Refugio, historias de escopeta y Especial de medianoche, que salió este año. Todas son películas muy diferentes entre sí y, sin embargo, se siente como si él las hubiera hecho todas.

Cariñoso es una historia asombrosa. Es la verdadera historia de Ricardo y Mildred Loving , que eran una pareja interracial, un hombre blanco y una mujer de color, que se casaron a finales de los 50, vivían en Virginia y fueron arrestados por estar casados. Luego llevaron su caso a los tribunales de Virginia y, finalmente, a la Corte Suprema, donde se revocó la prohibición del matrimonio interracial en todo el país.

Leí que amas tu trabajo porque te encanta ser gracioso. Pero no eres especialmente divertido en Cariñoso .

No. Me gusta poder hacer una diversidad de cosas. La idea en la que estoy Oh hola , que es una de las cosas más tontas de las que podrías formar parte y, al mismo tiempo, estar en una película como Cariñoso, que es un drama bastante sencillo, me sentí muy cómodo en ambos y realmente disfruté mucho de ambos. Cuantas más oportunidades tengo para hacer una diversidad de cosas, más disfruto cada cosa que hago solo porque se siente fresca, nueva y diferente.

Tu tenias Espectáculo de Kroll durante tres años, y me imagino que es lo mejor que hay porque puedes hacer lo que quieras, pero lo terminaste cuando estaba en su apogeo. ¿Por qué?

Hacer tu propio programa con tu nombre es lo más divertido porque realmente puedes hacer lo que quieras, pero también es una de las cosas más agotadoras que puedes hacer porque eres responsable de cada momento. Después de tres temporadas, mientras que también La Liga , Estaba agotado física y creativamente. Sentí que nuestro programa había alcanzado la cima creativa. Creamos este mundo de todos estos personajes y bocetos diferentes, y todos comenzaron a cruzarse y chocar, lo que realmente me encanta. Pero también sentí que habíamos logrado orgánicamente lo que queríamos hacer allí. Entonces, ¿por qué no terminarlo cuando se sintió fresco y emocionante y estábamos en la cima de lo que estábamos haciendo? Me liberó para tener el tiempo físico y la energía creativa para hacer lo siguiente.

¿Qué es lo siguiente?

El año que viene saldrá un programa de animación Netflix llamada Boca grande , que creé con mi amigo Andrew Goldberg. Está basado en nuestra infancia. Se trata de dos niños que atraviesan la pubertad. Lo golpearon en la cabeza con la pubertad y la pubertad no quiso formar parte de mí durante mucho tiempo. Es como un pervertido Años maravillosos . Y luego tengo uno o dos proyectos más. El año que viene saldrá otra película animada llamada Capitán Calzoncillos para DreamWorks, y también una película llamada La casa para New Line.